פודקאסטים בהיסטוריה

מעוגת קינג ועד קוקוס זולו: ההיסטוריה של 6 מסורות מרדי גרא

מעוגת קינג ועד קוקוס זולו: ההיסטוריה של 6 מסורות מרדי גרא



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

1. Krewes
תוך שני עשורים לאחר שהחוקר הצרפתי בינוויל לה -מוין הקים את ניו אורלינס בשנת 1718, החגיגות השנתיות של הקרנבל בעיר הפכו לאירוע שנתי, עם כדורים רעולי פנים וחגיגות אחרות. מצעדים להנצחת מרדי גרא (היום האחרון של הקרנבל ויום לפני יום רביעי האפר, היום הראשון של התענית) החלו רשמית בשנת 1838. עם זאת, בשנת 1857, חגיגות מרדי גרא בניו אורלינס הפכו כה נפגעות לשכרות ואלימות, עד שבכירים בעירייה. עמדו להיגמל מהם. במקום זאת, כמה מחברי קבוצה המכונה אגודת קאווליון דה ראקין, שערכה מדי שנה ערב מצעד בערב השנה החדשה מאז שנות ה -30 של המאה ה -30, צעדו קדימה. הם הציעו להקים מועדון פרטי חדש שיעלה את מצעד מרדי גרא שלו כאלטרנטיבה מסודרת לתוהו ובוהו שקיים כיום. הם קראו לארגון החדש שלהם Mystick Krewe of Comus (האל היווני של ההילולה). כיום, יותר מ -70 מצעדים של מצעדים בניו אורלינס על מרדי גרא, לאחר שחגגו את שבועיים של הקרנבל עם כדורי הזמנה בלבד וריקודי ארוחת ערב.

2. רקס, מלך הקרנבל
בין הקרואים המפורסמים ביותר הוא קרווה של רקס, שנוסד בשנת 1872. באותה שנה קיבל הדוכס הגדול אלכסיס רומנוב אלכסנדרוביץ ', אחיו של יורש העצר לכס הרוסי, הזמנה להשתתף בחגיגות מרדי גרא בניו אורלינס. אנשי עסקים בולטים בעיר ארגנו את הביקור כדרך למשוך תיירות ועסקים לעיר לאחר מלחמת האזרחים. הם יצרו קרייב חדש של אזרחים בולטים, והם ייעדו את מנהיג הקראווה לשנה כרקס (לטינית למלך). הקרוי, הרשמי המכונה רשמית בית הספר לעיצוב, ידוע יותר בשם קראו של רקס. בכל שנה מאז נבחר אדם בולט להיות רקס, מלך הקרנבל של אותה שנה (הדוכס הגדול היה הראשון) וקיבל את המפתח הסמלי לעיר על ידי ראש העיר.

3. זריקת חרוזים
המשמעות האמיתית של חרוזי ה- Mardi Gras המפורסמים מתחילה בצבעיהם המסורתיים, אותם אנו חייבים גם לדוכס הגדול הרוסי אלקסיס. במהלך ביקורו בשנת 1872, קראו של רקס שהוקם לאחרונה בחר את צבעי בית המלוכה של הדוכס עבור החרוזים שחברי קרווה היו זורקים מהמצעד שלהם צפים אל המוני החוגגים של מרדי גרא. מאוחר יותר, הם העניקו משמעות לכל צבע: סגול עמד לצדק, ירוק לאמונה וזהב לכוח. הרעיון היה לזרוק את החרוזים לאנשים בקהל שהציגו תכונות אלה; אמרו שאנשים שתפסו אותם יזכו להצלחה בשנה הקרובה. למרות שהחרוזים היו במקור זכוכית, כיום הם עשויים מפלסטיק והם אחד המסורות הפופולריות ביותר של מרדי גרא.

4. קוקוס זולו
כמו כן בין "זריקות" המצעד הנחשקות ביותר במצעד מרדי גרא ניתן למנות קוקוס זולו, הכדורים העגולים, הצבועים והנצנצים, שנזרקו על ידי חברי מועדון הסיוע החברתי וההנאה של זולו. אחד הקרואים הוותיקים ביותר באפרו-אמריקאים, זולו ערך את המצעד הראשון שלו בשנת 1909. בשנה שלאחר מכן, כפי שמעיד התיעוד ההיסטורי, הם החלו לזרוק קוקוסים לבני הקהל. במקור, הקוקוס נותרו במצבן החום והשעיר הטבעי, אך עד מהרה החלה מסורת לצבוע אותם ולעטור אותם בנצנצים. כיום, קוקוס זולו נמסר לקהל ולא נזרק, כדי להימנע מפציעות (ותביעות משפטיות).

5. פלמבו
הלפידים הלוהטים המאירים את דרכם של חובבי המצעד במהלך חגיגות מרדי גרא הלילה נקראים flambeaux (צרפתית לפיד), והם מתוארכים למנהג שהוקם על ידי ה- Mardi Gras krewe המקורי, Comus. באמצע המאה ה -19, הלפידים היו הכרח בשל היעדר תאורת רחוב מספקת. נושאי הפלמבו המקוריים היו עבדים ואנשי צבע חופשיים, ולפידיהם נעשו ככל הנראה בחבל מגורר שהושרה במגרש והבעיר את האש. המונים לאורך מסלול המצעד יזרקו מטבעות לנשאי הפלמבו, מסורת שנמשכת גם כיום. אולם עם השנים התפתחה מארדי גרא פלמבו לסוג של אמנות פרפורמנס, כשהנשאים החובשים גלימה מסתובבים ורוקדים עם הלפידים שלהם, כיום הרבה יותר קלים ומונעים על ידי בוטאן או נפט.

6. עוגת קינג
הסיפור מאחורי אחד המאכלים הפופולריים ביותר של מרדי גרא מתוארך לימי הביניים. אז התחילו אנשים לחגוג את המסורת של שלושת המלכים, שהביאו מתנות לתינוק ישוע בלילה ה -12 (סוף חג המולד ותחילת ההתגלות). במקביל למתן מתנות מיוחדות לילדים, נוצר המנהג לאכול סוג מיוחד של עוגה לרגל האירוע. עוגות קינג נצרכות כעת לאורך כל העונה, החל מהלילה ה -12 (6 בינואר) וכלה במרדי גרא. במקור רק טבעת בצק פשוטה, עוגת המלך קיבלה צורות שונות לאורך השנים; כיום, הצורה הפופולרית ביותר היא מאפה דני קלוע משובץ קינמון וקרח בצבעי מרדי גרא של סגול, ירוק וזהב. על פי מסורת שהושקה בשנות הארבעים על ידי דונלד אנטרינגר, שהיה בעל אחת מהמאפיות המסחריות הגדולות בניו אורלינס, צלמית תינוקות זעירה (שנועדה לייצג את ישו) נאפה בכל עוגת מלך. התינוק עשוי בדרך כלל מפלסטיק, אך בשנים האחרונות היה לפעמים חרסינה או אפילו זהב. לפי המנהג, מי שמקבל את התינוק בפרוסה שלו חייב לקנות את העוגה הבאה או לארח את המסיבה הבאה. אך בדומה לקוקוס של זולו, גם החשש מתביעות הוביל לשינויים במסורת עוגת המלך: מאפיות רבות הפסיקו לאחרונה לאפות צלמיות לתינוקות שלהן, ובמקום זאת בחרו לארוז אותן בנפרד כדי שהלקוחות יכניסו את עצמן.


בתפריט @ Tangie 's Kitchen

קרדיט צילום: המטבח של Tori ’s, 2014

קרדיט צילום: המטבח של Tori ’s, 2014

על מנת להאריך את העונה (והמכירות), כמה מאפיות החלו לאחרונה להציע עוגות קינג עם גוון ציפוי חלופי לאירועים אחרים: אדום וירוק לחג המולד אדום וורוד ליום האהבה ירוק ולבן ליום פטריק הקדוש כתום ושחור לקראת ליל כל הקדושים וצבעי בית הספר במהלך עונת הכדורגל בקולג '. עוגת קינג מכינה עוגת קפה טעימה ועליזה (אם מעט מפחידה) בכל עת של השנה.


היו הרבה אזכורים לעיר ניו אורלינס כמו עיר הסהר, הביג איזי או NOLA, אך אף אחת מהן לא יכולה להשוות לשם שמכנה אותה MECO, שהיא הבית. ניו אורלינס הייתה הבית של MECO במשך כמעט 90 שנה. עיר ססגונית הידועה בהיסטוריה שלה, במטבח, בתרבות ובמוזיקה, אך המפורסמת ביותר בזכות חגיגת מרדי גרא. כדי לחגוג את יום שלישי השמן הזה, ריכזנו מאמר של עובדות טריוויאליות על MECO ומרדי גז.

MECO, קיצור של החברה לציוד מכני, בע"מ התחיל את דרכו במרכז העיר ניו אורלינס ברחוב קרונדלט בשנת 1928. במקור, MECO נוסדה כמפיצה של משאבות ומנועים. בשנת 1939, ג'ון פוטתרסט, מייסד MECO ויליד ניו אורלינס, רשם פטנט על השיטה היעילה ביותר להתפלת מי ים בעולם, Vapor Compression.

חלון הראווה המקורי של MECO ברחוב קרונדלט, במרכז העיר ניו אורלינס.

"למרות שהמתנחלים הצרפתים המוקדמים הביאו את מסורת מרדי גרא ללואיזיאנה בסוף המאה ה -17, מושלי המחוז הספרדים אסרו מאוחר יותר את החגיגות. לאחר שהפכה לואיזיאנה לחלק מארצות הברית בשנת 1803, הצליחו ניו אורליאנים לשכנע את מועצת העיר להסיר את האיסור על לבישת מסכות ומסיבות ברחובות. המסורת החדשה של מרדי גרא בעיר החלה בשנת 1827 כאשר קבוצת הסטודנטים, בהשראת ניסיונם בלימוד בפריז, לבשה מסכות ותלבושות ליצן והעלתה חגיגות יום שלישי השמן שלהן. המסיבות הפכו פופולריות יותר ויותר, ובשנת 1833 בעל מטע עשיר בשם ברנרד חאבייר דה מריני דה מאנדוויל גייס כסף למימון חגיגה רשמית של מרדי גרא. לאחר שחוגגים סוערים החלו להיות אלימים במהלך שנות ה -50 של המאה ה -20, חברה חשאית בשם Mistick Krewe of Comus ערכה את מצעד מרדי גרא הראשון בהיקפים גדולים ומאורגנים בשנת 1857 ". 2

3. MECO ומלחמת העולם השנייה

ב -1941, מכונות ההתפלה הראשונות מתוך MECO שימשו במלחמת העולם השנייה כדי לסייע לתמוך במאמצי החופש על ידי מתן מים לשתייה, שבהם המים המתוקים היו נדירים. יחידות MECO אלה נשלחו מאותו נמל בניו אורלינס כמו החיילים האמיצים שנלחמו במלחמת העולם השנייה.

יחידת דחיסת אדי MECO בשטח.

4. מרדי גרא וקרנבל
“מרדי גרא וקרנבל הן אותה חגיגה. למרות שמרדי גרא מתייחסת מבחינה טכנית רק ליום שלישי השמן, עונת מרדי גרא מתחילה למעשה בחג המולד, חג נוצרי שנחגג ב -6 בינואר המכונה גם יום שלושת המלכים או היום ה -12 בחג המולד. בברזיל ובמדינות רבות אחרות, תקופה זו בין התגלות לשלישי השמן מכונה קרנבל. באיזה שם שאתה מעדיף להשתמש, ההילולות של מרדי גרא נמשכות עד חצות הלילה, כאשר יום רביעי האפר מוביל 40 יום של תענית ”. 1

5. MECO: Where Tomorrow Gets Its Water ™.

זה יותר מאשר סיסמה או סיסמה, זו הבטחה של MECO ללקוחות שלנו, לסביבה ולתעשיות שאנו משרתים ברחבי העולם. Where Tomorrow Gets Its Water ™ היא התחייבות לספק מים מטוהרים באמצעות הטכנולוגיות החדשניות והיעילות ביותר. אנו משתדלים להבטיח כי פתרונות טיהור המים שלנו יהיו נקיים ומגיבים לעדיפות סביבתית. אנו מבינים שיש רק כדור הארץ אחד. אנו מיושרים עם לקוחותינו במחויבותנו לקיימות.

קיימות היא האחריות שלנו כלפי הסביבה וכלפי לקוחותינו.

6. קרויס
"תוך שני עשורים לאחר שהחוקר הצרפתי Bienville LeMoyne ייסד את ניו אורלינס בשנת 1718, החגיגות השנתיות של הקרנבל בעיר הפכו לאירוע שנתי, עם כדורים רעולי פנים וחגיגות אחרות. מצעדים להנצחת מרדי גרא (היום האחרון של הקרנבל ויום לפני יום רביעי האפר, היום הראשון של התענית) החלו רשמית בשנת 1838. היום, יותר מ -70 מצעדי קרואו דרך ניו אורלינס במרדי גרא, לאחר שחגגו את שבועיים של הקרנבל עם כדורי הזמנה בלבד וריקודי ארוחת ערב. " 3

7. MECO Krewe

להתבקש להיות חלק מקראווה במצעד מרדי גרא זה כבוד ומשימה גדולה לקחת על עצמך. כתריסר עובדי MECO היו או היו חלק מאנשי צוות שונים עבור מרדי גרא במהלך חייהם. עובד במיוחד שבולט במיוחד הוא יליד ניו אורלינס, וויל בראון, שהוא מהנדס יישומים בכיר ב- MECO. וויל היה במצעד Krewe of Thoth במשך למעלה מ -15 שנים ועדיין נחשב.

8. רקס, מלך הקרנבל

"בין הקרואים המפורסמים ביותר הוא קרווה של רקס, שנוסד בשנת 1872. באותה שנה קיבל הדוכס הגדול אלכסיס רומנוב אלכסנדרוביץ ', אחיו של יורש העצר של כס המלוכה הרוסי, הזמנה להשתתף בחגיגות מרדי גרא בניו אורלינס. אנשי עסקים בולטים בעיר ארגנו את הביקור כדרך למשוך תיירות ועסקים לעיר לאחר מלחמת האזרחים. הם יצרו קרייב חדש של אזרחים בולטים, והם ייעדו את מנהיג הקראווה לשנה כרקס (לטינית למלך). הקרוי, הרשמי המכונה רשמית בית הספר לעיצוב, ידוע יותר בשם קראו של רקס. מדי שנה מאז נבחר אדם בולט להיות רקס, מלך הקרנבל של אותה שנה (הדוכס הגדול היה הראשון) וקיבל את המפתח הסמלי לעיר על ידי ראש העיר. " 3

9. זריקת חרוזים

"המשמעות האמיתית של חרוזי המרדי גרא המפורסמים מתחילה בצבעיהם המסורתיים, אותם אנו חייבים גם לדוכס הגדול הרוסי אלכסיס. בביקורו בשנת 1872, קראו של רקס שהוקם לאחרונה בחר את צבעי בית המלוכה של הדוכס עבור החרוזים שחברי קרווה היו זורקים מהמצעד שלהם צפים אל המוני החוגגים של מרדי גרא. מאוחר יותר, הם העניקו משמעות לכל צבע: סגול עמד לצדק, ירוק לאמונה וזהב לכוח. הרעיון היה לזרוק את החרוזים לאנשים בקהל שהציגו את התכונות האלה שאנשים שתפסו אמרו שהם יזכו להצלחה בשנה הקרובה. למרות שהחרוזים היו במקור זכוכית, כיום הם עשויים מפלסטיק והם אחד המסורות הפופולריות ביותר של מרדי גרא. " 3

10. קוקוס זולו

"גם בין" זריקות "המצעד של מארדי גרא הנחשקות ביותר הם קוקוס זולו, הכדורים העגולים, הצבועים והנצנצים, שנזרקו על ידי חברי מועדון הסיוע החברתי וההנאה של זולו. אחד הקרואים הוותיקים ביותר באפרו-אמריקאים, זולו ערך את המצעד הראשון שלו בשנת 1909. בשנה שלאחר מכן, כפי שמעיד התיעוד ההיסטורי, הם החלו לזרוק קוקוסים לבני הקהל. במקור, הקוקוס נותרו במצבן החום והשעיר הטבעי, אך עד מהרה החלה מסורת לצבוע אותם ולעטור אותם בנצנצים. כיום קוקוס זולו נמסר לקהל ולא נזרק, כדי להימנע מפציעות (ותביעות משפטיות) ". 3

11. פלמבו

הלפידים הלוהטים המאירים את הדרך למטיילים במהלך חגיגות מארדי גרא בשעות הלילה נקראים flambeaux (צרפתית לפיד), והם מתוארכים למנהג שהוקם על ידי ה- Mardi Gras krewe המקורי, Comus. באמצע המאה ה -19, הלפידים היו הכרח בשל היעדר תאורת רחוב מספקת. נושאי הפלמבו המקוריים היו עבדים ואנשי צבע חופשיים, ולפידיהם נעשו ככל הנראה בחבל מגורר שהושרה במגרש והצית. המונים לאורך מסלול המצעד יזרקו מטבעות לנשאי הפלמבו, מסורת שנמשכת גם כיום. אולם עם השנים התפתחה מארדי גרא פלמבו לסוג של אמנות פרפורמנס, כשהנשאים החובשים גלימה מסתובבים ורוקדים עם הלפידים שלהם, כיום הרבה יותר קלים ומונעים על ידי בוטאן או נפט. ”3

12. עוגת מלך

"הסיפור מאחורי אחד המאכלים הפופולריים ביותר של מרדי גרא מתוארך לימי הביניים. אז התחילו אנשים לחגוג את המסורת של שלושת המלכים, שהביאו מתנות לתינוק ישוע בלילה ה -12 (סוף חג המולד ותחילת ההתגלות). במקביל למתן מתנות מיוחדות לילדים, נוצר המנהג לאכול סוג מיוחד של עוגה לרגל האירוע. עוגות קינג נצרכות כעת לאורך כל העונה, החל מהלילה ה -12 (6 בינואר) וכלה במרדי גרא. במקור רק טבעת בצק פשוטה, עוגת המלך קיבלה צורות שונות לאורך השנים כיום, הצורה הפופולרית ביותר היא מאפה דני קלוע משובץ קינמון ומקרר בצבעי מארדי גרא של סגול, ירוק וזהב. על פי מסורת שהושקה בשנות הארבעים על ידי דונלד אנטרינגר, שהיה בעל אחת מהמאפיות המסחריות הגדולות בניו אורלינס, צלמית תינוקות זעירה (שנועדה לייצג את ישו) נאפה בכל עוגת מלך. התינוק עשוי בדרך כלל מפלסטיק, אך בשנים האחרונות היה לפעמים חרסינה או אפילו זהב. לפי המנהג, מי שמקבל את התינוק בפרוסה שלו חייב לקנות את העוגה הבאה או לארח את המסיבה הבאה. אולם כמו קוקוס זולו, גם החשש מתביעות הוביל לשינויים במסורת עוגת המלך: מאפיות רבות הפסיקו לאחרונה לאפות צלמיות לתינוקות שלהן, ובמקום זאת בחרו לארוז אותן בנפרד כדי שהלקוחות יכניסו את עצמן ". 3


היסטוריה של מועדון הסיוע החברתי וההנאה של זולו

כיצד התחיל הזוועה המרהיבה של זולו והיכן היא נמצאת היום.

אפרו-אמריקאים בניו אורלינס היו חלק מחגיגות הקרנבל בעיר מאז הקמתה. מועדון הסיוע החברתי וההנאה של זולו הוא ארגון הקרנבל האפרו-אמריקני הנראה ביותר בניו אורלינס. לזולו, שהוקמה בשנת 1909, יש היסטוריה עשירה שעוברת במרקם העיר כולו. בעבר, אפריקאים משועבדים ו Gens de couleur libres לא הורשו להשתתף בתחרויות, במסיבות ובמצעדים של מרדי גרא.

לפני מלחמת האזרחים, מפגשים פתוחים של אפרו-אמריקאים משועבדים היו בפיקוח קפדני. לאחר השחרור, סיום המלחמה, והתיקון ה -13, הפגנות וחגיגות פומביות הפכו לנפוצות. אנשים שחורים הצליחו, לכל הפחות, לצאת לרחובות, לשאת את רוח מרדי גרא מהבית לבית. ככל שהתפתח וגדל הקרנבל בניו אורלינס, כך גם השתתפה האפרו-אמריקאים.

שלט Zulu Crest בחזית המטה של ​​המועדון ומס '8217 ברחוב נורת' ברוד (צילום באדיבות: Offbeat)

מועדוני סיוע חברתי והנאה

לאחר האמנציפציה נותרו אפריקאים משועבדים לשעבר נכים כלכלית. רבים רצו לתת לאהוביהם קבורה נאותה, אך לא הצליחו לעמוד בעלויות. רבים הקימו חברות וקבוצות משלהם שערכו אירועים חברתיים כמו ריקודים כדי לגייס כסף. חלק מהקבוצות אימצו והוקירו את האינדיאנים על ידי "מיסוך הודים", ומסורת זו נולדה. "Black Mardi Gras" צמח במהירות בתחילת המאה ה -20 לאחר לידת הג'אז. מוזיקאים שחורים שסיפקו להקות למצעדים לבנים הצטרפו גם הם למצעדים של הקהילה שלהם. נוצרו עוד מועדוני "סיוע חברתי והנאה".

זולו נולד

בעקבות הובלת מועדוני הסיוע החברתי וההנאה (SAPs) כגון "השוורים", קבוצה של עובדים אפרו-אמריקאים החלה להתאסף ליד בתיהם "העיר האחורית" בסביבות 1901. גברים אלה התארגנו רשמית לחברה מיטיבה ששמה, "הנווד." הטראמפס קיימו תהלוכות ומסיבות לא פורמליות בזמן הקרנבל.

בשנת 1909, חברת תיאטרון כושית נוסעת הביאה קומדיה, "סט חכם" לתיאטרון הפיתיאני. המופע זכה להצלחה רבה, ושיחק לבתים שנמכרו במהלך ריצתו. אחד הצעירים שראו את ההצגה היה ג'ון ל. מטויר. מטויאר תואר כ"בן בצד האפל יותר של המשפחה הצבעונית הישנה, ​​בעלת אותו שם ".

Smart Set הכיל מספרים מוזיקליים הממוקמים בכפר זולו. הוויזואליה של לוחמי זולו חזקים, עם חצאיות הדשא והחניתות בהשראת מטויר. הוא היה מונע במיוחד משורה באחד השירים, שם הכריז מלך זולו, "מעולם לא היה ולא יהיה עוד מלך כמוני!" מטויר אימץ את אותו ויזואלי וארגן כחמישים גברים להקמת מועדון הסיוע החברתי וההנאה של זולו. ה"זולוס "הללו גרמו למרדי גרא הבאים בשנת 1910.

מצעדי זולו מוקדמים

זולו בשנות הארבעים (באדיבות ארכיון הג'אז של הוגאן, אוניברסיטת טולאן)

וויליאם סטורי היה המלך זולו הראשון בשנת 1910. הוא לבש "כתר" עשוי פחית שומן. הוא הניף גבעול בננה כ"שרביט ". המלך רכב בכרכרה בשכונה, בליווי חברי מועדון אחרים. בשנת 1912, המצעד הוסיף להקה. הזולוס פרגן כיחידה במצעד רקס בשנת 1915, מה שהגביר את הנראות שלהם. מועדון הסיוע וההנאה החברתי של זולו נוסד ב- 20 בספטמבר 1916.

הגעה בסירה

זולו נוסע בתעלת האגן החדשה על דוברה, שנות השלושים. (באדיבות מוזיאון מדינת לואיזיאנה)

אחד הנושאים המרכזיים במצעד הזולו הוא לעג למרדי גרא "הלבן". רקס, מלך הקרנבל באופן מסורתי "הגיע" לניו אורלינס בסירה. מסורת זו התפתחה לתחרות מלאה, שנערכה יום לפני מרדי גרא, לונדי גרא. רקס נחת ברחוב קאנאל, כשהוא עולה במעלה נהר המיסיסיפי על יאכטה פרטית.

זולו, שלא להתייאש, ביסס גם מסורת של "הגעה". בשנת 1917, המלך זולו, ג'יימס רוברטסון, נחתר בסירה במורד תעלת האגן החדשה. הוא נחת באגן הסיבוב של התעלה, ברחוב ס.רמפארט. המצעד החל שם. בשנת 1939 הגיע המלך זולו, אלן ג'יימס, לרחוב ס 'רמפארט בסירת הגרירה "קלריבל".

מלכת זולו

מלכת זולו, 2007 (באדיבות משתמש Flickr DoctorWho)

לזולוסים לא הייתה מלכה עד 1948. החל משנת 1923 מילא אחד מחברי המועדון את תפקיד "המלכה" כשהתחפש לאשתו במשך עשר שנים. לאחר מלחמת העולם השנייה, זולו התבסס ובולט יותר בקהילה האפרו-אמריקאית. המועדון העניק לאדווינה רוברטסון את הכבוד להיות מלכתו הראשונה, בשנת 1948. גב 'רוברטסון סקרה את המצעד וצללה את המלך זולו מעמדת הביקורת "הרשמית" בבית הלוויות גדס ומוס בשדרות ג'קסון, ליד רחוב ס' ליברטי. (גדס ומוס הוא כיום בית ההלוויות של גרטרוד גדס וויליס.) העסק הקים את דוכן הביקורת שלהם בשנות השלושים, וסיפק כריכים למטיילים בשכונה.

כיום הבחירה במלך זולו היא תחרותית ביותר. חברי המועדון המעוניינים במסע הכבוד, עורכים מסיבות משוכללות בבתיהם ובמקומות נוספים לחברי המועדון.

לואי ארמסטרונג, השני משמאל, שולט במצעד זולו ב -1949. (NOLA.com | ארכיון טיימס-פיקאיון)

מלך זולו אחד לא היה צריך לקמפיין על הכבוד: לואי ארמסטרונג בשנת 1949. תנועה החלה לשמר את הג'אז הקריאולי המקורי שיצרו מוזיקאים לאחר מלחמת העולם השנייה. תנועה זו כללה את כיבוד הנגנים שעזבו את ניו אורלינס במהלך ההגירה הגדולה. החבר הנראה ביותר בקבוצה זו היה ארמסטרונג, המכונה בחיבה פופס. אז, פופס עטה את פניו השחורים של הזולוסים ורכב עם המועדון, כשניו אורלינס עשתה מה שהיא יכולה כדי לפצות על הדרך בה התייחסו אליו ולמוזיקאים אפרו-אמריקאים רבים בתחילת המאה ה -20.

המלך זולו הוא אולי שליט המצעד, אבל זה לא אומר שאין יריבים. במשך עשרות שנים, “ Big Shot ” עוקב אחרי המלך זולו. אתה מכיר את הזריקה הגדולה והבחור הזה שחושב שהוא צריך להיות האחראי! בשלב כלשהו לאורך המסלול, היה “ אתגר ” המלך. הטבלה שאחריה הייתה תמיד בידור נפלא של מרדי גרא.

הקוקוס

רוכב זולו מחלק אחד מקוקוס היקר (באדיבות משתמש Flickr “Coconut Crazy ” – William Metcalf)

"זריקת" החתימה של הזולוס היא הקוקוס הצבוע. היסטוריונים מזולו אומרים כי המסורת חזרה לשנותיו הראשונות של המועדון. החברים לא הצליחו להרשות לעצמם את חרוזי הזכוכית שהשליכו קרוז מצעדים לבנים, קוקוסים התאימו לנושא הכללי של זולו.

השלכות המקוריות היו קוקוס רגיל. המלך זולו 1939, ג'יימס רוברטסון הציג "קוקוס שעיר" לבוס שלו, ראש העיר רוברט מאסטרי. הזריקה התפתחה. החברים גילחו את אגוזי הקוקוס, ניקזו אותם וציירו אותם. במהלך השנים, המועדון שילם התנחלויות לחובבי מצעד שנפגעו ממטיחי קוקוס מתלהבים מדי.

אולם בשנת 1987, חברת הביטוח לאחריות המועדון אילצה את חברי זולו להפסיק לזרוק את הקליפות הנחשקות. אז, שנה לאחר מכן, חתם המושל אדווין אדוארדס על חוק "קוקוס" לחוק, ופטור את המועדון מאחריות. היה תנאי אחד: יש למסור קוקוס מהציפים, לא לזרוק אותם. ההטלות היצירתיות/הייחודיות עוררו מספר חקיינים, בעיקר הנעליים של המוזות והארנקים של ניקס.

זולו היום

תנועת "הכוח השחור" של שנות השישים החזירה את החברות בזולו. אפרו-אמריקאים רבים חלקו על נושא המועדון. למרות שהארגון לא שינה את המסורות שלהם, החברות ירדה.

המועדון חווה כאבי גדילה בשנות השמונים והתשעים. מצופים מומנו על ידי "תת-צוותים" בתוך המועדון, מנהג נפוץ בקרנבל שבו קבוצה קטנה של גברים מארגנת ומממנת את המצוף, ולרוב מגייסים את חבריהם כרוכבים. זה הוביל לחוסר עקביות באיכות הציפה והתקלות במהלך המצעד היו תכופות.

כאשר חברי זולו עלו בדרגות הפוליטיות בעיר, רבים מהם דחפו את המועדון להגביר את בקרת האיכות. אחד ממנהיגי התנועה הזו במועדון היה רוי א. גלאפיון ז"ל, ג'וניור גלאפיון היה מורה בבית ספר ציבורי שנבחר למועצת העיר ניו אורלינס בשנת 1974. בשנות ה -90 אתגר גלאפיון את המועדון לשפר את המצעד. , כמו גם לקדם את הפילנתרופיה שלה בקהילה. חבר המועצה גלאפיון אמור היה להיות המלך זולו 2000, אך הוא נפטר ב -28 בדצמבר 1999. המועדון בחר להצעד עם מלך ריק ריף לכבודו בשנת 2000.

חלק ניכר מעבודות ה- Zulu SA & ampP מתבצעות במטה שלהן הממוקם ברחוב ברוד 722 N., במרכז העיר. המועדון עבר לביתו הנוכחי בשנת 1978, ועכשיו הוא נקודת ציון מוכרת בשכונה.

קרווה עולה

מכבי האש של זולו ” הופיעו בסדרת HBO, “Treme ”, והיא הציפה/היחידה המסורתית האחרונה של המועדון. (תמונת חקירה)

המועדון נענה לאתגרים של גלאפיון. העיר שמה לב שצעדו של זולו נכנסו לשורות קבוצות העל. & ראש העיר, מארק מוריאל, החל במסורת של רכיבה עם קצינים רכובים ב- NOPD כדי להוביל את זולו, מסורת שנמשכה עד היום על ידי ראש העירייה מיטש לנדרייו.

המסורת של הדמויות “ היא עדיין חלק חשוב במצעד הזולו. המלך והמלכה מובילים את המצעד, ואחריו הזריקה הגדולה, הרופא המכשפות, השגריר, ראש העיר, נסיך המחוז, המושל, הדוכסים ומיסטר ביג סטופ. The Big Shot עדיין חושב שמגיע לו להיות המלך, ומאפשר לכולם לדעת זאת! הגברים הרוכבים על ציפות הדמות הם הדבק שמחבר את המצעד. לזולו יש אפילו מחלקת אש משלהם, ומסוגלת לרכב על מכונית כיבוי אש בסוף המצעד (ממש לפני משאית ה- NOFD האמיתית).

בנוסף למצעד, ה- Zulu SA & ampP מקיימים שני אירועים ציבוריים גדולים. הראשון הוא כדור ההכתרה של זולו. הכדור מתקיים באופן מסורתי בערב שישי לפני מרדי גרא. כדור ההכתרה של זולו היא מסיבה ענקית, המתקיימת במרכז הכנסים ארנסט נ. זוהי פרשה רשמית עם עניבה שחורה. החברים ואורחיהם מביאים אוכל ושתייה נפלאים, והם מבדרים על ידי מעשים מוזיקליים פנטסטיים כל הלילה.

לונדי גרא

זוהי רק ההתחלה של מסיבות פומביות של זולו. ב- Lundi Gras, המועדון מקיים פסטיבל חוצות ענק, בפארק וולדנברג, לאורך נהר המיסיסיפי. דמויות המועדון, ו#8220, הזריקה הגדולה, נסיך המחוז ואחרים, מופיעות בשלוש במות ברחבי אזור הפסטיבל לאורך כל אחר הצהריים. הבאס מגיע לשיאו עם הגעתו (בסירה) של המלך זולו. יש מוסיקה לאורך כל אחר הצהריים, כמו גם אוכל ומשקאות של יותר מעשרים ספקים.

דרך זולו

זולו עוסק באנשים, והמסלול משקף זאת. כולם זוכים להיות חלק מהחוויה של זולו. מצעד זולו מתגלגל בשמונה בבוקר. על מרדי גרא. המצעד מתחיל בפינת שדרות S. Claiborne ו- Jackson. לפני שהתגלגל המלך זולו, NOPD עלתה לליווי וראש העיר יוצא החוצה.

זולו נוסע במורד ג'קסון לשדרות סנט צ'ארלס, שם הוא פונה שמאלה. מאותה פינה, המצעד מתגלגל במורד סנט צ'ארלס, ועוצר באולם גאלייר. ראש העיר (שהנסיעה שלו מסתיימת כאן) ופקידי עיר אחרים צולים את המלך זולו, שמתגלגל הלאה, לרחוב התעלה.

המצעד פונה שמאלה ברחוב התעלה, ועולה לרחוב Basin. ואז, הוא פונה ימינה ברחוב Basin, ומתעקל סביב כיכר קונגו ופארק ארמסטרונג. הקרווה מתגלגלת בשכונת טרמה בשדרת אורלינס, עד נ 'ברוד, שם מסתיים המצעד ומתפרק. המסלול הארוך הזה נותן למקומיים ולמבקרים שפע הזדמנויות לצעוק על קוקוס! תעשה מה שאתה רוצה עם זולו!

אדוארד בראנלי, מחברם של חמישה ספרים על ההיסטוריה של ניו אורלינס, בוגר בית הספר התיכון "אח מרטין" ואוניברסיטת ניו אורלינס. אדוארד כותב, מלמד ועושה דיבורים על ההיסטוריה המקומית עם קבוצות בניו אורלינס ובסביבתה. רומן הפנטזיה העירוני שלו, "כשרונות נסתרים", זמין ברשת ובחנויות הספרים. מצא אותו בטוויטר ובפייסבוק, @NOLAHistoryGuy.


עירוב הצבעים הבהיר והחגיגי - סָגוֹל, ירוק, ו זהב - הוא בלתי נמנע במהלך עונת הקרנבל. הוא האמין כי קראו של רקס בחר בצבעים אלה כערכת הצבעים שלהם בשנת 1872 למצעד היום הראשון.

סגול, הידוע כצבע מלכותי, מייצג את הצדק. ירוק מייצג את האמונה. וזהב מייצג כוח.

במקור, חרוזים בצבעים אלה נועדו להיזרק לאנשים המשקפים את המאפיינים הללו בצורה הטובה ביותר.


חרוזים וכפילונים

חרוזים נזרקו מציפים מאז התהלוכות הראשונות התגלגלו ברחובות ניו אורלינס. החרוזים הראשונים הללו היו עשויים זכוכית, אך קארוז החלו לזרוק חרוזי פלסטיק באמצע המאה ה -20. דאבלונים נזרקו לראשונה על ידי קראו של רקס בשנת 1960. מטבעות אלה הציגו את תאריך ייסודו של הקרואה, סמל ושמו בצד אחד, ואת השנה ואת נושא המצעד בצד השני. הדאבלונים היו כל כך פופולריים שכל קרווה יצרה משלה. בנוסף לחרוזים וכפילונים, רוכבי הצוף זורקים היום מגוון תכשיטים, כולל כוסות פלסטיק ופוחלצים.


7. מצעד ומצנחי אמפר

במרכז חגיגת מרדי גרא ניצבת מצעד המצעד. כיום צפות מרדי גרא מגיעות במידות גדולות ומצוידות בעיטורים משוכללים הכוללים פסלים מעיסת נייר גדולים מהחיים (הנקראים אביזרים), פרחים מעוטרים ביד ומנורות LED מהבהבות. להרבה “ Super Krewes ” יש מצוף חתימה שמתגלגל בכל עונת מרדי גרא. מבנים חתימה אלה נוטים להיות מורכבים מצפות מרובות קומותיים המחוברות זו לזו ליצירת מראה דמוי רכבת.

הרבה מהציפים של ימינו נצבעים ביד על ידי אמנים שעובדים כל השנה בעיצוב ובניית היצירות שאתה רואה מדי שנה.

מצפים אלה לא תמיד היו כל כך מסובכים. הציפים הראשונים הופיעו באמצע המאה ה -19 כרכרות ועגלות מעוטרות בסוסים. לכרכרות אלו ליוו צעירים שנשאו לפידים כדי להאיר את הדרך למסלול. הגברים האלה נקראים “Flambeauxs, ” והם ממשיכים להאיר את הדרך למצעדי לילה של מרדי גרא ’.


ההיסטוריה של מרדי גרא

מקורו של מרדי גרא ניתן לייחס לאירופה של ימי הביניים, העובר ברומא ובוונציה במאות ה -17 וה -18 לבית הבורבון הצרפתי. מכאן, ההילולה המסורתית של "בויוף גרא", או עגל משומן, עקבה אחר צרפת למושבותיה.

ב- 2 במרץ 1699 הגיע החוקר הצרפתי-קנדי ז'אן בפטיסט לה מוין סייה דה בינוויל לחלקת קרקע 60 קילומטרים ישירות מדרום לניו אורלינס, וכינה אותה "Pointe du Mardi Gras" כשאנשיו הבינו שזה ערב אותה חג חגיגי. חַג. Bienville הקימה גם את "פורט לואי דה לה לואיזיאנה" (שהיא כיום ניידת) בשנת 1702. בשנת 1703, היישוב הזעיר פורט לואיס דה לה מובייל חגג את מרדי גרא הראשון של אמריקה.

בשנת 1704 הקימה מובייל חברה סודית (Masque de la Mobile), בדומה לאלה שיוצרים את המארדי גראס הנוכחי שלנו. היא נמשכה עד 1709. בשנת 1710 הוקמה "אגודת בואוף גרא" ונעשתה פרדה משנת 1711 עד 1861. התהלוכה נערכה עם ראש שור ענק שנדחף לבד על גלגלים על ידי 16 גברים-מאוחר יותר, רקס היה מצעד עם שור ממשי. , עטוף בלבן ומסמן את בשר הלנטן הקרוב. זה קרה ביום שלישי השמן.

ניו אורלינס הוקמה בשנת 1718 על ידי בינוויל. בשנות ה -30 של המאה ה -19, מרדי גרא נחגג בגלוי בניו אורלינס, אך לא במצעדים שאנו מכירים היום. בתחילת שנות ה -40, מושל לואיזיאנה, המרקיז דה ואודרויל, הקים כדורי חברה אלגנטיים-המודל לכדורי מרדי גרא בניו אורלינס של ימינו.

ההתייחסות המוקדמת ביותר ל"קרנבל "של מרדי גרא מופיעה בדיווח משנת 1781 לגוף המנהל הקולוניאלי הספרדי. באותה שנה, איגוד ההתמדה המיטיב והעזר ההדדי היה הראשון מבין מאות מועדונים וארגוני קרנבל שהוקמו בניו אורלינס.

בסוף שנות ה -30 של המאה ה -30 קיימה ניו אורלינס תהלוכות רחוב של רעולי פנים עם קרונות ורוכבי סוסים כדי לחגוג את מרדי גרא. לפידים מסנוורים, או "פלמבו", האירו את הדרך לחברי הקראווה, והשאילו לכל אירוע.


Mardi Gras Traditions

Good morning friends. How is your morning going? I am doing good this morning. Enjoying the quiet of the house. Tired of the weather changing though. One day it is mid 60’s and the next the wind is blowing and it is barely 40* out. Mississippi weather about to give me whip lash. Today we are continuing our Mardi Gras conversation. Today we are talking about Mardi Gras traditions. Let’s go ahead and dive in shall we?

Rollin’ with a Krewe
Krewes are the social clubs that stage the annual parades, and member’s faces are often obscured by masks, face paint, or bandannas in the procession. New Orleans first Mardi Gras parade was thrown by the Krewe of Comus in 1857, starting the tradition that replaced the scattershot, unofficial Fat Tuesday celebrations in the years before it. Since then, dozens upon dozens of krewes have formed, each with its own unique history customs, cultural affiliations, and parade themes.

Parade For Days
Well, parades for weeks, actually. New Orleans Mardi Gras very first parade took inspiration from the flamboyant pre Lent Carnival festivals of Europe, where people have been donning wild masks and costumes to carouse in the streets for centuries. Each New Orleans parade has it’s own unique local flavor depending on the krewe heading it up. In 2020, thirteen parades occurred on the weekend of February 15th alone.

Purple, Green, and Gold
You will see the French Quarter festooned with these official colors of Mardi Gras every year. Originally the hues of the Krewe of Rex (aka the Rex Organization, aka the School of Design), a New Orleans krewe founded in 1872, they have since become the palette of Carnival citywide. Each color is recognized to have it’s own meaning. Purple for justice, green for faith, and gold for power

Masks With Meaning
From eye obscuring tie-ons to full face numbers that resemble a jesters getup, this is one of the traaditions partly inspired by the customs of the Carnival of Venice. In the early days of the festival, male aristocratic krewe members and other celebrants wore the masks to protect their reputations amid the debauchery (the less fortunate, and women, were reportedly judged for wearing them). Mask use is even regulated by Louisiana law. It is actually illegal to wear them, and one of the few exceptions is for Mardi Gras and now for Covid.

Beads and Other Throws
Throws are the baubles that krewes toss to the crowd from their parade floats (and in more recent years, that those partying on the French Quarter balconies gift to passersby). They include doubloons, the collectible coins krewes give out, and those infamous plastic beads. According to Time, these traditions likely began in the late 1800s, when carnival kings would gift their “subjects” with the trinkets. According to several New Orleans natives, only visitors flash others for beads. No natives consider that authentic.

Krewe of Zulu’s Coconut Throws
New Orleans city workers unclogged 93,000 pounds worth of beads from the city drains in 2018 alone. Far more coveted as a souvenir (and more sustainable?) The painted coconut throws from the Krewe of Zulu. Making their parade debut in the early 1900s, the group has a rich, if disputed, history, and once boasted Louis Armstrong as their krewe king in 1949. The coconut collectibles and dazzling floats make their Fat Tuesday parade a can’t miss.

King Cake
We will be diving into this one tomorrow.

Flambeaux
The story of how flambeaux walkers came to carry the torch is a lesson in Black New Orleans history. Flambeaux, a name derived from flambe, the French word for “flame” have existed since that first Fat Tuesday parade in 1857. Originally, flambeaux were carried by slaves and free Creole men of color, twirling them with flair for tip money while lighting the parade path for onlookers and the well heeled white members of the Krewe of Comus. Even in the era of street lamps you will still spot flambeaux in several parades each year

Mardi Gras Indians
These “tribal” parades, featuring painstakingly detailed headdresses, are another product of the cultural jambalaya that is New Orleans history. Just as many krewes were informed in response to exclusion from those that came before, tribes Black AMerican “Indians” arose from communities’ need for a Mardi Gras tradition of their own. The homage stems from the days of slavery, when indigenous North Americans in the area would give shelter to runaway slaves.

Rex, King of Carnival
Mardi Gras is rife with royal court parodies there are kings, queens, and jesters around every parade corner. But only one reigns as official king of carnival: Rex, who sits on his throne in the Rex Organization’s parade of eye popping floats on Mardi Gras Day. The annually selected monarch receives a symbolic golden key to the city, and he in turn decrees that it is time for the city to shut down and celebrate

I remember as a kid going to New Orleans during Mardi Gras to watch the boat parades. We never went to Bourbon Street then but the environment there is so contagious. You feel alive and some what magical. Like anything is possible. As I got older I have found my way back to New Orleans during Mardi Gras. I will be honest, 1 time I don’t remember much the other I was the dd. Now I don’t drink now and haven’t for years but once upon a time… I have always loved the city. I have even day dreamed about living their, in a cutsie little shotgun house. Decorating it for all holidays. Walking the streets to the store and to visit friends. It has always been there in my head, but I am a country girl. I can’t honestly see myself living anywhere else. But if I do move anywhere it would be to Louisiana. מה איתך? Have you ever been to Mardi Gras in New Orleans?

That is all for today friends. I will be back tomorrow with all things king cake. I will even be sharing my king cake that I made with you along with the recipe. We will talk fillings and even toppings. I look forward to seeing you tomorrow. Until then I hope you all have a blessed day.


Mardi Gras Comes to New Orleans

Mardi Gras was celebrated publicly in New Orleans by the 1730s. In the 1740s another French governor, Pierre Rigaud, Marquis de Vaudreuil, established elegant society balls which became the model of the modern-day Mardi Gras Balls which are a common fixture during the Carnival Season in New Orleans. Street processions of masked revelers led by gas torches, called flambeaux, (the plural of flambeau) began to appear. In 1856 the Mistic Krewe of Comus was formed. Comus introduced painted floats and masked balls, invoking a sense of mystery and romance to the festivities as all members remained anonymous. The Mistic Krewe of Comus set the standard of mockery and satire aimed at societal and political norms that lasts until today. Their coining of the term Krewe (properly pronounced Kroo, לא Kray-Roo as some Northern visitors mistakenly assume) meaning a carnival organization is such a mocking affectation. Mardi Gras' second Krewe, the Twelfth Night Revelers , was established in 1870 and introduced the first Mardi Gras "throws". In 1872, Rex, the King of Carnival was invented and reigns annually over Mardi Gras.

Rex selected the Mardi Gras colors in 1892 to honor the visiting Russian Grand Duke Alexis Romanoff and assigned meaning to them-Purple stands for justice, green for faith, and gold for power. In 1875, the governor signed the Mardi Gras Act, establishing Mardi Gras Day as an official Louisiana State holiday, and that was that.


From King Cake to Zulu Coconuts: The History of 6 Mardi Gras Traditions - HISTORY

Three centuries of Mardi Gras History

The City of New Orleans distinction as the most deeply rooted Carnival culture of the Americas is in large measure due to the French culture's affinity for masked Balls, royal ceremony and public entertainments following Sunday morning mass and the African cultures long standing attraction to festival arts with rhythm and soul. Serving as North America's main port to the Caribbean and South America, this was a chaotic syncretic culture like no other, so different it had to have its own name--Creole.

In the easy going style of a future carnival culture, the French first laid claim to the mouth of the great Mississippi river and the upriver Louisiana territory in 1682. However, it was not till Mardi Gras Day in 1699 that a camp was established called Point du Mardi Gras by French Canadian Pierre D'Iberville at a spot about 60 miles below the present crescent shaped city. In 1717, at the direction of Scottish promoter and bon vivant John Law and under the authority of the Regent, Pierre's younger brother Jean de Bienville established the town of New Orleans because of its crescent shaped strategic location on the Mississippi close to the giant Lake Pontchartrain.

The City name honored the Crown Regent and Duke of Orleans who ran the colonies for the child King Louis XV of France in the early 18th century. For the first few years French citizens invested much capital having been convinced they could get-rich-quick by the brilliant public relations skills of John Law, yet in typical fashion, relatively few French elected to immigrate. A short time later, the French investors grew impatient and wise to the fact that the promised return on their investment was long term at best. By 1720, Law had to flee France to escape his enraged investors.

Despite great colonial ambitions for their strategic port city on the gulf of Mexico, the inhabitants spent much of their time surviving with the help of the local Choctaw Indians and each other. Over time, this Creole culture would place much stock in a code of "live and let live " tolerance. Colonial New Orleans was racially diverse with an active free market economy which encouraged slaves to develop businesses which might contribute to their maintenance. This was America's first truly multi-cultural community.

The King would eventually turn the money losing colony over to his cousin King Carlos III of Spain and the much stricter Catholic moral code in 1762. Yet the colony thrived under the Spanish who wisely expanded trade opportunities, tolerated local traditions and eventually married into the prominent local families. Despite the Spanish affinity for a solemn Sunday, the Afro-Creole saw their freedoms expanded. In fact, under the Spanish, slaves could use their market earnings to purchase their freedom even if their owners objected. The Afro-Creole tradition of gathering on Sundays for music and dance at a marketplace plaza on the periphery of the French Quarter known as Congo Square was the community's most important weekly event.

The century began with the great war general and ruler of France, Napoleon Bonapart regaining the rights to Louisiana from Spain but an official transfer never took place. Soon President Thomas Jefferson successfully negotiated the sale of the entire Louisiana Territories from France in 1803. At this time, the city consisted of just the 1300 structures in the French quarter and about 8,000 inhabitants over half of whom were black..

Nowhere else in North America were blacks accorded the freedom to dance and drum in a public environment of their own choosing. Authorities would eventually try to restrict the cultural practices to the most popular spot, Place des N gres or Congo Square. Correspondingly, the attention helped make the spot internationally famous and numerous accounts exist of the Sunday afternoon glory of music, motion, and fancy dress.

Following a major influx of 10,000 settlers from French Haiti and other islands of the Caribbean, Louisiana became a US state in 1812. Nevertheless, it was not until 1827 that the right to party in mask was restored. In 1823, the visiting Protestant minister Flint recorded this description of Negro Carnival.

"The great Congo-dance is performed. Everything is license and revelry. Some hundreds of negroes, male and female, follow the king of the wake. All the characters that follow him, of leading estimation, have their peculiar dress, and their own contortions. They dance, and their streamers fly, and the bells that they have hung about them tinkle. Never will you see gayer countenances, demonstrations of more forgetfulness of the past and the future, and more entire abandonment to the joyous existence of the present moment.

Throughout the first half of the 19th century, large waves of French speaking immigrants arrived. Many of them were French Canadian who had refused to renounce their Catholic faith to meet British demands and thus began a round about resettlement process from the Acadia region of Nova Scotia to the sister Bayou region of Southern Louisiana. Their strong culture had a saying "Laissez Les Bons Temps Rouler" or "let the good times roll" which complemented the Creole-style yet also needed its own name, Cajun.

For some time, the only refined Carnival festivities open to the wealthy northerners were the Quadroon Balls which were revived after the departure of the Spaniards. French Creole society arranged marriages for economic and social reasons and it was at these Balls that gentlemen might select well educated mistresses whose lighter skin was supposed to mean their ancestry was less than one quarter black. The revelry and lively atmosphere of these balls was legendary and considered by many the highlight of the carnival season.

By the mid 1840's New Orleans was one of America's great cities, the fourth largest as well as owner of the country's second largest port. Not without some tension, for the growing American English speaking White Anglo-Saxon Protestants (WASPs) were moving to gain political power. The prudish WASPS disapproved of the moral climate of New Orleans and of carnival in particular. That the French Creoles were notoriously snobbish and their grand affairs for the elite were exclusive debutante carnival balls must have had its effect for the new WASP clubs were just as exclusive. Control of the City Council by Anglo-Americans occurred in 1852 and is most remembered for its tightening of Afro-American freedoms including an 1858 ban on organizations (including churches) not under the control of whites.

While Mardi Gras processions in New Orleans had long been the norm, historians have chosen to cite 1857, when the Mystic Krewe of Comus, Merrie Monarchs of Mirth introduced torch-lit nighttime parades as the modern-day inception of Mardi Gras. In 1872, city-wide Mardi Gras enchantment occurred and it was the vision of royal rule of unruliness which captured the collective imagination. The new krewe of רקס introduced their King to complement the Queen first presented by the Twelfth Night Revelers the previous year.

The event introduced not only a ruler but also the official Mardi Gras flag, colors (green, gold and purple standing for faith, power, and justice) and the royal anthem. This song "If Ever I Cease to Love" was from the burlesque show "Blue Beard" and featured these inexplicable nonsense lyrics now known by all natives.

"If ever I cease to love,

May cows lay eggs and fish grow legs.

If ever I cease to love."

The show's beautiful singing sensation Lydia Thompson had inspired a visit by a royal Russian suitor, the Grand Duke Alexis Romanoff which had in turn inspired the city to set new high standards for parade pageantry. Ever since, royal revelry has been the organizing principle of this Creole Carnival culture which knows only two seasons before Carnival and after Carnival.

Come 1862 and the Civil War the Afro-Creole spirit was quickly revived with the assistance of federal troops. However, despite some glorious unifying special events, the post-war reconstruction period was about increasing division between the races with liberty and justice for all but blacks. Eventually, Homer Adolph Plessy, the New Orleans Creole of color, challenged and won a lower court victory that these restrictions on freedom were unconstitutional. Nonetheless, on an appeal in 1896, the Supreme Court decreed the landmark legal sanction of "separate but equal" accommodations for blacks and whites. This would serve as the major stimulus for the all but complete removal of blacks from the political process throughout the entire South.

About 1900, it was reported that the favorite disguise of blacks on Mardi Gras day was the Indian warrior. Musically, the Indians rhythms and melodies were West African and quite similar to certain popular Afro-Caribbean Carnival celebrations of Cuba, Haiti and Trinidad. The visually dramatic Indian costumes could be said to demonstrate solidarity and mixed blood with the oppressed native culture of their new homeland. Yet the paraders were mostly paying homage to their own ancient African identity and deep festival arts traditions. The flamboyant costumes had been inspired by the popular Wild West shows while the expressed impulses for renewal, freedom, and reversal of the established order were vintage carnival.

The unique local Mardi Gras organizations known as Krewes were fostered by these various strong cultures who tended to form mutual aid societies devoted to promote the general improvement in their member lives. While the first women carnival club event was staged in 1896 by the "Les Mysterieuses" ladies, all-women Mardi Gras parades are a rarity amongst the Krewes organized around traditional values of family, community and social status. The main event for krewes is their annual Ball which often stars members daughters as debutantes and the Queen and the older male members who help their King perform the ceremonies as Dukes. Traditional Mardi Gras Balls are strictly private containing long standing rituals whose mystery would be diluted by outsiders.

In 1909, members of a group of laborers belonging to a mutual aid society called "The Tramps" became inspired by a comedy skit about the Zulu Tribe entitled "There Never Was and Never Will Be a King Like Me and reformed as the Zulu Social Aid and Pleasure Club." Their first Zulu King was William Story and he wore raggedy pants, a lard can crown and carried a banana stalk as his regal scepter. Black society was mocking the pompous pageantry of high society and managing to capture the spirit of carnival while delighting their audience. A survivor of many challenges to their humor in the 1960's, at present the Zulu coconut is the most prestigious prize amongst the thousands of Mardi Gras throws.

In 1992 a city ordinance was passed which demanded more open krewe membership in return for parade permits. Three of the most historic and aristocratic krewes, Comus (1857) , Momus (1882), and Proteus (1882) elected to discontinue their parades rather than open up their membership to scrutiny.

Today, three super krewes Endymion, Bacchus and Orpheus have brought democratic and super-star production values to the three major nights of Mardi Gras (Saturday, Sunday and Monday respectively). Other major parades are put on by the Hermes parade on Carnival Friday night and Rex, Zulu and Elks along St. Charles Avenue on the spectacular Mardi Gras Tuesday when all cares must be forgotten.

For drunken decadence and unusual mating rituals nothing beats the other side of Canal Street in the French Quarter and while its no place to bring the kids, you will need an extra roll of film for your camera. On Fat Tuesday the spectacular finals of the gay costume contests take place staring some of the most dynamic and engaging Drag Queens of the known world. Authorities wish the French Quarter would return to a more coy level of debauchery during the twelve days it operates at its current steamy level but no impromptu ritual has ever honored the American obsession with female breasts in such a pleading and climatic manner..

It is not possible to do all that should be done on Fat Tuesday and it is not in the spirit of Carnival to try, after all there is always next year. Be on the look-out for the raucous jazz of the many marching clubs such as the famous Pete Fountain Half-Fast Walking Club or the Jefferson City Buzzards.

This final culmination, where excitement is at a fever pitch, is your best chance to catch elusive Mardi Gras Indians whose aesthetic cultural values, dedication to their craft and the spirit of freedom pay a hearty tribute to the early multicultural roots of this great American City.

The past lives in these ancient rituals of enjoyment and enchantment and perhaps your future as well.