פודקאסטים בהיסטוריה

מהו הסיפור מאחורי מצעד החתונות של מנדלסון?

מהו הסיפור מאחורי מצעד החתונות של מנדלסון?


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

כיום קשה לדמיין חתונה בליווי התווים הממריאים של הצעדה המפורסמת של מנדלסון, שסיפקה את פסקול השיא של אלף קומדיות רומנטיות בחצי המאה האחרונה. ב- 25 בינואר 1842 הושלם על ידי המלחין הגרמני פליקס מנדלסון.

בתחילת 1900 חצו רודיארד קיפלינג, מרי קינגסלי וארתור קונאן דויל שבילים בדרום אפריקה במהלך מלחמת האנגלו-בורים. מניעים בדרכים שונות על ידי מושגי חובה, שירות, פטריוטיות וג'ינגואיזם, כל אחד מהם עוצב על ידי תיאטרון המלחמה. שרה לפאנו הצטרפה אלי לפודקאסט כדי לחקור את המורשת התרבותית, המוניטין השנוי במחלוקת וההשפעה על המדיניות הקולוניאלית של שלושת הסופרים הבריטים הללו.

תקשיב עכשיו

מנדלסון הצעיר

מנדלסון נולד למשפחה יהודית עשירה במדינת העיר המבורג, שהיתה אז עצמאית, בשנת 1811, אם כי נאלץ לברוח לברלין כילד צעיר כדי להימלט מזעם של נפוליאון על התפקיד שהיה לאביו הבנקאי בשבירת יבשת הקיסר. הֶסגֵר.

קרב לייפציג, נלחם במהלך המערכה הגרמנית של נפוליאון בשנת 1813.

בבירה הפרוסית הוא קיבל השכלה מעולה והיה שקוע בסביבה שכללה רבים מהאינטלקטואלים המשפיעים ביותר של אותה תקופה, מה שהוביל בן זמננו לבדיחה ש"אירופה הגיעה לחדר האורחים של מנדלסון ".

לכן אין זה מפתיע שפליקס הפך במהרה לילד פלא ידוע, ולמד תיאוריה מוזיקלית מתקדמת מגיל שמונה בשנת 1819. המורה שלו, קרל פרידריך זלטר, הציג בפניו את סגנונות המוזיקה הקדומים של מוזיקת ​​הבארוק, במיוחד באך, הייתה השפעה עמוקה על הקריירה המאוחרת יותר של פליקס כמלחין.

כשהיה בן ארבע -עשרה כתב שש סימפוניות והקריירה שלו הייתה בעיצומה. כמו ילדים פלאים רבים כאלה, מדווחים כי הוא היה חייב להיות מאוד מתוח ונוטה להתקפי זעם אדירים.

מנדלסון הצעיר.

מעמד הסלבריטאים בבריטניה

אולם רק שנה לאחר מכן, הוא פתח בפרויקט לכתיבת ספר פְּתִיחָה מבוסס על הקומדיה של שייקספיר חלום ליל קיץוהתוצאה הסופית נחשבת לחלון הראווה הראשון של גאונותו האמיתית.

בשנים שבין ביקור מחדש ביצירה זו והוספת המפורסמים מארס חתונה, מנדלסון פיתח קשר חזק לבריטניה, בה ביקר לראשונה בשנת 1829, והפך לבית רוחני שבו התקבלה המוסיקה שלו באופן מאולץ. הוא אפילו פגש את המלכה ויקטוריה ובעלה אלברט, גרמני עמית שהתרשם מאוד מהמלחין הצעיר.

אוצרת טירת ווינדזור קייט הרד מספקת לדן סיור בלעדי בפנים היפה של ארמון המלוכה.

צפה עכשיו

כתוצאה מכך, כאשר מארס חתונה נוספה לקודם פְּתִיחָה, הוא הוצג לראשונה בטייברטון, דבון, והפך לפופולרי מאוד כאשר בתה של המלכה הגדולה (נקראה גם ויקטוריה) בחרה אותה לנישואיה בשנת 1858. אולי כיאה לנסיך פרוסי ובכך איחד את ההשפעות התרבותיות הגדולות על מנדלסון. חַיִים.

יום החתונה של הנסיכה רויאל ויקטוריה.

בין גדולי המלחינים בהיסטוריה

אולם למרבה הצער, המלחין לא חי לראות את קבלת הניצחון של יצירתו המפורסמת ביותר. הוא מת שנים קודם לכן בשנת 1847 בגיל שלושים ושמונה בלבד לאחר שורה של שבץ.

לאחר מותו, כשאירופה נתפסה באנטישמיות עד למאה ה -20, תהילתו ומוניטין נפגעו, אך כיום הוא שופץ כאחד המלחינים הטובים ביותר בתקופה הרומנטית.

עבודותיו מגוונות ומוערכות מאוד, אך יהיה קשה לטעון זאת מצעד החתונות הוא המפורסם ביותר שלו עד היום, והשיג את המעמד התרבותי של להיות קשור אוניברסלית לאחד מטקסי החיים הגדולים.


פליקס מנדלסון

העורכים שלנו יבדקו את מה שהגשת ויחליטו אם לשנות את המאמר.

פליקס מנדלסון, במלואו יעקב לודוויג פליקס מנדלסון-ברתולדי, (נולד ב -3 בפברואר 1809, המבורג [גרמניה]-נפטר ב -4 בנובמבר 1847, לייפציג), מלחין, פסנתרן, מנצח מוזיקלי ומורה גרמני, אחת הדמויות המפורסמות ביותר בתקופה הרומנטית המוקדמת. במוזיקה שלו מנדלסון צפה במידה רבה במודלים ופרקטיקות קלאסיות תוך שהוא יוזם היבטים מרכזיים ברומנטיקה - התנועה האמנותית שהעלה את התחושה והדמיון מעל צורות ומסורות נוקשות. בין יצירותיו המפורסמות ביותר הן פתיחה לחלום ליל קיץ (1826), סימפוניה איטלקית (1833), קונצ'רטו לכינור (1844), שני קונצרטים לפסנתר (1831, 1837), האורטוריה אליהו (1846), וכמה קטעי מוזיקה קאמרית. הוא היה נכדו של הפילוסוף משה מנדלסון.


[הדרכות לביצוע איברים] מנדלסון:מצעד חתונה מתוך "חלום ליל קיץ"

כאשר אנו מתקרבים לסוף שנת 2020, שנה של מגבלות הקשורות לנגיפים, נראה אירוני ואולי אפילו קצת אכזרי שבחרנו בסוף שנת 2019 להציג מוזיקת ​​חתונה ואזכרה בהדרכות השנה.

זו הייתה שנה שבה אותם אירועים חשובים בניסיון אנושי היו לפעמים מוגבלים בהיקפם, נדחו, מסובכים, ובמקרים רבים נשללו ממוסיקה חיה.

יומני האורגנים נראו ריקים מדאיגים מההתקשרויות החשובות האלה. לכן עלינו לחפש זמנים טובים יותר, ולקוות שתהנו מהנחה שאנו מציעים כאן בכל מקרה. הבה נתפלל ש -2021 תביא שוב הזדמנויות רבות להחיות ולתמוך באירועים משמעותיים אלה עם מוזיקת ​​עוגב טובה.

מצעד החתונות מתוך "חלום ליל קיץ" שנפתח בקול תרועה גדולה

היצירה האחרונה בסדרת ההדרכה השנה היא מצעד החתונות הידוע של מנדלסון מתוך המוסיקה האגבית שלו ועד "חלום ליל קיץ", שנכתב בשנת 1842, זמן קצר לפני מותו.

פליקס מנדלסון בשנת 1839 (דיוקן מאת ג'יימס וורן צ'יילד, נחלת הכלל)

הרבה מהסיפור במחזה של שייקספיר, שלשמו נכתבה המוזיקה הזו, עוסק בנושאים סביב אהבה ונישואין. הנושא המרכזי הוא חתונה בין תזאוס, דוכס אתונה והיפוליטה, מלכת האמזונות, ויש חתונה קבוצתית פנטסטית לקראת הסוף.

נוכל להתעמק בכל מיני רעיונות מעניינים על משיכה שטחית, כוח ושליטה, עומק מחויבות ופנטזיה, אם יש לנו דעת ללמוד את המחזה.

מצעד החתונות נפתח בקול תרועה גדולה, שאפשר לנגן על חצוצרה או טובה סולו אם יש זמין, אך באותה מידה על קני מקהלה אם לא. לאחר מכן, הדפים הראשונים דורשים רישום מלא למדי כשהתהלוכה עוברת במעבר, ויש לחזור על החזרה אם החתן והכלה לא ממש הגיעו לדלת לפני סיום הקטע הפותח.

מנדלסון משלב מספר פרקים שקטים יותר

לאחר הפתיחה הגדולה, מנדלסון משלב מספר פרקים שקטים יותר בעלי אופי של ניגודים או וריאציות בהיבטים של הנושא המרכזי, המתגבשים למפתחות דומיננטיים או תת-דומיננטיים.

יש הרבה עיבודים שונים של היצירה לעוגב, ולא כל הפרקים האלה תמיד קיימים.

פרנסיס וג'ונתן דנים בפרטי רישום

אולם בעיבוד שאנו מציעים כאן, רוב הפרקים האלה כלולים. ניתן לחתוך או לחזור על שיטות אלה במידת הצורך, בהתאם לגודל הקהילה ולמשך הזמן שלוקח לה להתפזר בתום השירות.

ככל שמתקרבים לסוף היצירה יש הצטברות הדרגתית לקראת ההצהרה הסופית של הנושא העיקרי. זה דורש עצירה קפדנית או ניהול בוכנה כדי להגיע למשהו כמו רישום הפתיחה שוב עד שהנושא המרכזי חוזר, ומקטע הקודה יכול להרוויח מהחלפת מדריכים בשתי הידיים על מנת לספק ניגודים בטון, כפי שיונתן קינגסטון מפגין ביכולות.

תוכן וסרטונים קשורים

הדרכות של מוסיקת מוסיקת ומוזיקת ​​עוגב ביוטיוב


"הנה מצעד החתונות מגיע"

"מצעד החתונות" הוא חלק כל כך בלתי נפרד מטקסי החתונה שאנו מניחים שתמיד היה שם, כמו טבעות, עוגות וחיבורי מסיבות לכלות. אך רק כאשר הנסיכה המלכותית הבריטית התחתנה עם נסיך כתר פרוסי, הפך המפגש של מנדלסון לריבה המתאימה לכל טקסי החתונה שיבואו.

כאשר בתה של המלכה ויקטוריה הנסיכה ויקטוריה אדלייד מרי לואיז, הידועה גם בשם ויקי, נישאה לפרדריך, נסיך הכתר של פרוסיה, ב -25 בינואר 1858, היא בחרה ביצירתו של מנדלסון ליציאתה הגדולה. המוזיקאי היה החביב על הנסיכה ויקטוריה, והוא שיחק לעתים קרובות עבור משפחת המלוכה כשנסע בבריטניה הגדולה.

"מצעד החתונות" הוצג לראשונה בשנת 1842 בפוטסדאם כליווי מוזיקלי למחזה בהשראת היצירה, של שייקספיר חלום ליל קיץ. הפעם הראשונה בה "מצעד החתונות" הושמע בחתונה הייתה לחתונות של דורותי קארו וטום דניאל ב -2 ביוני 1847, אך זה לא הפך לדבר עד לחתונתה של הנסיכה ויקטוריה בשנת 1858.

"כשאדם מלכותי עושה משהו שנשמע מלכותי, כולם רוצים חלק מהפעולה. ומאותו רגע, "מצעד החתונה" של מנדלסון מחלום ליל קיץ הפך להיות מרכיב מצוין לחתונה בעולם הדובר גרמנית ואנגלית ". אמר היסטוריון המוסיקה הקלאסית רוברט גרינברג.

מנדלסון שיחק מזמן בכתיבת יצירה תזמורתית המבוססת על הדמויות מהמחזה השייקספירי האהוב עליו בכל הזמנים. הרעיון שלו הפך להיות "הפתיח ל חלום ליל קיץ" ואחת מיצירות המופת הגדולות של המאה ה -19.

בשלב זה, מנדלסון כבר היה מלחין מוכשר, כתב 12 סימפוניות, ארבע אופרות ועוד יצירות רבות לפני גיל 14. מנדלסון הצעיר היה ללא ספק ילד פלא, אך ערימות הכסף של אביו תרמו גם לניצחונותיו המוזיקליים הרבים ב גיל כה רך. זה היה יתרון גדול למוזיקאי צעיר שתהיה לו תזמורת פרטית בהישג יד תוך כדי עבודה על יצירותיו.

בנוסף להטביע את חותמו כמלחין בעל שם, מנדלסון הציב את הסטנדרט למנצח המודרני. רוברט גרינברג אומר, "הוא היה הראשון שהשתמש בשרביט על בסיס קבוע. הוא תיכנת מוזיקה עוד מהמאה ה -16, משהו חדש באותה תקופה. והוא יצר תשתית שהפכה את החיים למוזיקאים שלו לקלים יותר. הוא קיבל להם פנסיה ותכניות שיניים, ויצר נאמנות בתוך ליבה תזמורתית שהייתה רגילה להתייחס אליה כאל בקר ".

מנדלסון נפטר בגיל 38 הצעיר לאחר שסבל משבץ מוחי לאחר ששמע על מות אחותו. אך מורשתו חיה בכל פעם שכלה צועדת במעבר.


כיצד הפך 'קנון בד -מז'ור' לשיר החתונה

ככל שמתפתחות מסורות החתונה, נהיה יותר ויותר נפוץ ללכת במעבר למעבר לחצנים ומרשימים של אד שירן או קאברים אקוסטיים מתוסכלים של להיטי רוק קלאסיים. אבל "הקנון במז'ור" של יוהאן פצ'בל, יצירה החולקת אלמנטים של "שורה, שורה, חתירה בסירה שלך", נותר רב שנתי.

זה מעולם לא נועד להיות.

כיצד היצירה הייחודית של המוסיקה הקלאסית בת מאות השנים חצתה את הזמן והגיאוגרפיות כדי להבטיח את מעמדה כאחד משירי החתונה הפופולריים ביותר בחברה המערבית היא סיפור שבו תרבות הפופ, תורת המוסיקה והדמיון מתכנסים.

מתי והיכן מקור הקאנון של פצ'בל, ולמה בדיוק חיבר אותו, הוא במידה רבה תעלומה להיסטוריונים של מוזיקה.

הוא מתוארך לסוף המאה ה -17 או תחילת המאה ה -18, ויש ספקולציות שהוא נכתב במתנה לחתונה של אחיו הבכור של יוהאן סבסטיאן באך, שלמד אצל פצ'בל. כמה מחקרים מוסיקולוגיים טוענים שזה לא היה יכול להיות מלחין לפני 1690s, על פי איליין סיסמן, פרופסור למוסיקה באוניברסיטת קולומביה. השערות אחרות מצביעות על כך שסגנונית זה יכול היה להגיע בכל שלב בקריירה של פצ'בל (הוא חי בשנים 1653 עד 1706).

לא משנה מה הנסיבות, מה שנחשב בכתב היד הישן ביותר של היצירה הוא עותק מהמאה ה -19 בגרמניה ב Staatsbibliothek zu Berlin, או בספרייה הממלכתית של ברלין. ומה שחוקרים רבים יכולים להסכים עליו הוא שמכאן - הרבה לפני שהקנון של פצ'בל יהיה תחושה של חתונה - היא תיפול לעומק עוד מאות שנים.

"פצ'בל כמעט ולא הייתה שום מקום בהופעה", אמרה גב 'סיסמן, עד שהוסיפה מהדורה מודרנית של העריכה במאה ה -20, תקופה של גילוי מחדש של מוזיקת ​​הבארוק, כולל זו של פשלבל וויואלדי.

"תחילת המאה ה -20 הייתה התקופה שבה הוציאו מוזיקה מוקדמת וחישבו כיצד לתמלל אותה ומי יכול לנגן אותה", אמרה גב 'סיסמן. "הייתה גם תחייה מוזיקלית מוקדמת גדולה החל משנות החמישים עם נועה גרינברג והניו יורק פרו מוסיקה, ופתאום היו לך הופעות והקלטות ואנשים שניסו להבין איך המוזיקה הזו באמת נוצרה".

אבל גם אז, הקאנון של פצ'בל עדיין עדיין לא היה שיר חתונה. עבודות Go-to של ריצ'רד וגנר ופליקס מנדלסון, לעומת זאת, היו צעדות כלה במפורש.

אף על פי ש"הנה באה הכלה "הם לא המילים המקוריות ולא הכותרת האמיתית של" מקהלת הכלות "של ואגנר, הלחן (המשמש לעתים קרובות לתהלוכה) מגיע מהאופרה שלו מ- Lohengrin משנת 1850, שבה החתונה היא רגע יפה בתוך דרמה וטרגדיה. באופן דומה, "מצעד החתונה" של מנדלסון מאותה תקופה (המשמש לעתים קרובות בסוף הטקס) מגיע מתוך "חלום ליל קיץ". הקנון של פצ'בל, לשם השוואה, הוא ללא טקסט או הקשר.

מה שגרם לעלייה המטאורית של הלחן הייתה הקלטה של ​​שנות השישים של המנצח הצרפתי ז'אן פרנסואה פאילארד.

תמונה

"הדבר הזה הפך להיות ממש פופולרי - ממש כמו מוזיקה פופולרית - מתוך ההקלטה הזו", אמר המנצח קנט טריטל, מנהל מוזיקת ​​הקתדרלה ואורגניסט בקתדרלת סנט ג'ון האלוהי בניו יורק.

גב 'סיסמן ציינה גם כי "הפילארד התפרסם באמת כי הוא כל כך חלומי, איטי פי שניים מכל השאר, באורך של יותר משבע דקות, עם ארפג'ים כלפי מעלה ששולחים אותך לחלום."

היצירה זכתה לכוכב עוד יותר בשנת 1980 כשיר הנושא ורצוע הפתיחה ב"אנשים רגילים ", סרט בכיכובה של מרי טיילר מור ובבימויו של רוברט רדפורד שזכה במספר פרסי אוסקר, כולל לתמונה הטובה ביותר.

"זה היה עניין גדול," אמר מר טריטל. "זה הפך להתייחסות שימושית מהירה."

ובכל זאת, הקנון של פאצ'בל עדיין לא היה שיר חתונה.

מה שהכניס לבסוף את השיר לתהילה זוגית היה חתונת האגדות של הנסיך צ'ארלס והנסיכה דיאנה בשנת 1981. הזוג המלכותי לא השתמש בקנון של פצ'בל, אבל הם השתמשו בתהלוכה בארוקית-"נסיך דנסמרץ" של ירמיהו קלארק-צייר פתאום , תשומת לב מרחיקת לכת למלחיני בארוק אחרים כמו פצ'בל.

"כשאתה מתחיל לערוך את החתונות המלכותיות הגדולות האלה, כמו צ'ארלס ודיאנה, כל מה שהיה בתוכנית שלהם היה אוטומטית למעלה", אמר פרד פלייזן, כנר חתונות ותיק בניו יורק.

"הייתה תחושה של פאר," אמרה גב 'סיסמן על החצוצרות במצעדו של קלארק. "זה היה צליל מסוג אחר, וכולם באמת הלכו על זה."

אבל לחלקם, קנון ב- D תהדהד עוד יותר לחתונות מכיוון שחצוצרות היו "יותר טדאניות", אמרה גב 'סיסמן, בעוד שלפצ'בל, על מיתרים, היה אסתטיקה נשמעת אינטימית יותר. "זה באמת חורג מתרבויות."

למרות שההתחלות הצנועות והעלייה האיטית של השיר עשויות להעיד שהוא מעולם לא נועד להיות בעל אופי חטוף, ה- DNA שלו מספר סיפור שונה במקצת.

בדיוק כפי שניתן להנדס קטע מוזיקת ​​פופ ללהיט קיצי, אלמנטים טכניים מסוימים מתאימים היטב לפזמוני חתונה.

סוזנה קלארק, פרופסור למוסיקה בהרווארד המתמחה בהיסטוריה של תורת המוזיקה, שברה את הקאנון של פצ'בל.

הוא מכיל את קו הבס הנפוץ ביותר החוזר על עצמו (הנמוך בטלן, בטלן, בטלן, בטלן בתחילת) מהמאה ה -17, לדברי גב 'קלארק. "למרות שהיצירה הזו מפורסמת", אמרה, "יש כל כך הרבה יצירות הבנויות על אותו מבנה הרמוני בסיסי, שנקרא בזמנו רומנסקה כתבנית."

"Pachelbel Rant" של הקומיקאי רוב פאראבון, ו- "4 אקורדים" של להקת הקומדיה Axis of Awesome, מדגישים עשרות שירים מוכרים בעלי אותו בסיס כמו Canon ב- D - כולל מוזיקה של ליידי גאגא, בוב מארלי, ג'ון לנון, U2 , הספייס גירלס והגרין דיי. ("מוזיקת ​​פאנק היא בדיחה שזה באמת רק בארוק", אמר מר פרבוניאן בהופעה.)

"הדרך בה הוא מוגדר היא שיש תבנית חוזרת שקורה בקו הבס - אתה שומע את זה, בהתחלה, לבד מעצמו בלי הכינורות, ויחידה זו חוזרת על עצמה 28 פעמים ביצירה כולה - ואז אתה שומע את הכינורות מגיעים בזה אחר זה, "אמרה גב 'קלארק. "הסיבה לזה שהוא נקרא קנון היא בגלל מה שעושים שלושת הכינורות בקולות העליונים: הם משחקים בסיבוב." (בדיוק כמו ששמעת ב"עכברים עיוורים "או" פררה ז'אק ")

היצירה המתקבלת, המתחלפת בין תווים מהירים ואיטיים, יחידות דו-ארבע-מידות, אקורדים גדולים ומינוריים, מלאה בהרמוניות מורכבות שנשמעות פשוטות ופשוטות. כמו הרבה מוזיקה בתקופת הבארוק, אמרה גב 'קלארק, ברגע שהטווח הזה נקבע, הניקוד יכול להתאים לכלים רבים אחרים. הקנון של פצ'בל נכתב במקור לשלושה כינורות, הסבירה, אך ניתן בקלות לארגן אותו לרביעיית מיתרים או לעוגב, מקלדת וסינתיסייזרים, כולם יוצרים צליל שונה בהתאם לאירוע.

"מבחינה מוזיקלית זה פשוט יצירה שאפשר לעשות די בקלות כמעט בכל תצורה שיש לך", אמר מר פלייזן, ששיחק מאות חתונות בניו יורק מאז שנות השבעים. "אתה יכול לעשות עם זה מיליון דברים."

היא גם מקסימה בצורה מושלמת להליכה במעבר, אמרה גב 'קלארק, "וזה מרגיש נצחי כי אין טקסט. אינך מונחה לצורת חשיבה אחת על היצירה, כך שהיא הופכת למשמעותית עבור כל אדם או זוג. "

מר טריטל, שאמר כי ניגן יותר מ -2,000 חתונות, הוסיף, "זה עובד כל כך טוב לחתונות כיצירה מוזיקלית פונקציונלית."

"יש לך את הנושא הזה בן ארבעה ברים שחוזר על עצמו שוב ושוב, ולכן אתה יכול לרשום קצב בכל עת, כך שיש לך את המוזיקה המושלמת לכל מה שתהליך יימשך", אמר. "אתה יכול לנגן את כל העניין, אתה יכול לנגן את כל העניין ולהחזיר אותו מיד אחורה, או שאתה יכול לנגן רק חלק ממנו ועדיין לקבל מוזיקה מאוד מספקת. זו תמיד הבעיה - איך אתה משבש את המוזיקה אם התהלוכה אורכת רק 20 שניות, או דקה ו -40 שניות? "קנון" הפצ'בל היא תשובה קלה וטעימה לכך שאתה לא מפר את המרקם המוזיקלי כל כך בכך שאתה מגיע למסקנה מוקדמת מדי. "

ואם זה נועד ובין אם לאו, יש סמליות למערך המחזורי הזה.

"בעיני, קו הבס - שהוא הקאנון - מעורר את התחומים האוניברסליים המסתובבים", אמר מר טריטל. "הוא מעורר תחושה של תנועה בלתי ניתנת לעצירה, ובכל זאת, היא גם בדרכה יכולה להיות רגועה מאוד. והווריאציות שמסתובבות עליה הן, במובן מסוים, שלושה קולות שונים: כולם כולם אותו קול בכל פעם, אבל זה מאוד דומה לדיאלוג אנושי. "

גב 'סיסמן שמעה את השיר לראשונה ברדיו בסוף שנות השבעים - הקלטה של ​​שטוטגרט - מהמושב האחורי של מונית בניו יורק.

"מה שקרה לי זה מה שקרה לאנשים אחרים. אתה שומע את זה ואתה משתגע משמחה ", אמרה. "זו הייתה אהבה בשימוע הראשון."

היא הכירה את בעלה בשנת 1980 והתחתנה ב- 14 ביוני 1981 ברחוב ג'יין בווסט וילג '. בליווי חליל, כינור וצ'לו, הם הלכו במעבר אל "קנון ב- D." של פצ'בל.


מנדלסון: חלק 3 – ואגנר והנאצים

זה היה באישון לילה. פסל שיש גדול של המלחין היהודי פליקס מנדלסון פורק בשקט כדי להימנע מתשומת לב. הוא הועבר בחיפזון למרתף סמוך ונפץ לגמרי לרסיסים!

מי היה אחראי למעשה כזה? ולמה כל כך שנאה קיצונית?

הכל התחיל רק שלוש שנים לאחר מותו של מנדלסון. בשנת 1850 הופיע מאמר שכותרתו "יהדות במוזיקה" בעיתון מוזיקה. זהותו של המחבר הוסתרה אך הוא פרסם מאוחר יותר את מאמרו בשנת 1869, הפעם חשף באומץ את זהותו. זה היה ריצ'רד וגנר! במאמר, ואגנר תקף בחירוף נפש את המוזיקה של מנדלסון ואת מוסיקה של מלחינים יהודים גרמנים אחרים אותם שיבח בעבר. "חייו ויצירותיו של מנדלסון מוכיחים בבירור כי אף יהודי, מחונן ותרבותי ומכובד, לא היה מסוגל ליצור אמנות שהניעה את הלב והנשמה."

בשנת 1881 חשף ואגנר באמת את היקף תחושותיו האנטישמיות במאמר ב Bayreuther Blאtter שכותרתו "דע את עצמך!" בו הוא משבח את טבח היהודים ברוסיה כ"דוגמה הראויה לחיקוי ". הוא מסיים במילים נלהבות אלה על היהודים: "גירשו אותם, אנשים גרמנים-אבל לא כמו המצרים, אותם טיפשים חמיתיים, שאף נתנו להם כלי זהב למסע. כי הם חייבים ללכת בידיים ריקות. איפה שאני לא יודע, אבל אני מאחל לכולם את אותו גורל. יהי רצון שהם לא ימצאו מקלט, שום מולדת לא מאושרת יותר מקין, שיחפשו ולא ימצאו שירדו אל

ים סוף, אך אל לעולם לא יצאו ממנו לעולם. אנשים גרמנים, הכירו את עצמכם! ”

אנדרטת מנדלסון מול הגוואנדהאוז, ביתו של תזמורת הגוונדהאוס של לייפציג במשך שנים רבות, 1912

מדוע וגנר, שבעצמו השמועות היה שהוא היה בעל תמצית יהודית, פתח בחבטה גרמנית כזאת התעללות? לאחר מותו נתפס מנדלסון כדמות החשובה ביותר בתרבות המוזיקלית הגרמנית. המוזיקה שלו הייתה מאוד פופולרית ברחבי אירופה. הוא העלה את פרופיל המנצח לסגנון אמנותי בחייו והוא גם נחשב לפסנתרן מוכשר ביותר. עבור וגנר, מלחין שניסה לגבש את הקריירה המוזיקלית שלו, מנדלסון היה מעשה קשה לעקוב אחריו. במקום להסתמך לגמרי על המוזיקה שלו כדי לעשות את כל ה"דיבורים ", ואגנר לא יכול היה לעמוד בפני הדחף להשמיץ בפומבי את מנדלסון ואת מורשתו המוזיקלית. לרוע המזל, רבים הקשיבו.

חמישים שנה לאחר מכן, אדולף היטלר מעריץ נלהב של וגנר והמוזיקה שלו, השתמש לעתים קרובות במוזיקה שלו במהלך עצרות נאציות כדי להעלות את רגשות הקהל שלו כדי לחזר אחר מדיניותו האנטישמית. מדיניות "Gleichschaltung" (תיאום) דרשה מוזיקה לספק את המודל של הנאציונל -סוציאליסט לתרבות גרמנית חדשה. לא הייתה שום סובלנות לאמנות, מוזיקה, קולנוע או אדריכלות יהודית. אפילו מוזיקת ​​ג'אז נאסרה מכיוון שהיא נחשבה "מנוונת" בגלל הקשר שלה עם אמריקאים שחורים. בשנת 1936 אסרו הנאצים על המוסיקה של מנדלסון וכינו אותה "תאונה מסוכנת של ההיסטוריה המוזיקלית". אפילו מצעד החתונות המפורסם שלו, ששימש אלפי זוגות גרמנים ללוות אותם במעבר, הוצא מחוץ לחוק.

אנדרטת מנדלסון בלייפציג, 1900

אם נחזור לסיפור הפתיחה, 45 שנה לאחר מותו של מנדלסון, הוקם בשנת 1892 פסל בלייפציג מול הגוואנדהאוס, ביתו של תזמורת הגוונדהאוס של לייפציג, שביים במשך שנים רבות. האנדרטה ספדה לתרומתו של מנדלסון לתרבות המוזיקלית הגרמנית. סר תומאס ביצ'ם, המנצח האנגלי המפורסם שטייל ​​בגרמניה עם התזמורת הפילהרמונית של לונדון, תכנן להניח זר בבסיס האנדרטה של ​​מנדלסון עם משלחת נגנים בבוקר ה -10 בנובמבר 1936. כשהם הלכו למיקום בו ציפו לראות את הפסל, להפתעתם הוא נעלם, כביכול נעלם באוויר! הם חיפשו קצת אבל ללא הועיל. הנאצים שמעו על תוכניותיהם ולילה לפני כן הסירו את האנדרטה, לקחו אותו למרתף הסמוך וניפצו אותו לרסיסים!

במהלך חורף 1936-37, הצליחו תומכיו הנאמנים של מנדלסון להבריח מאות מסמכים שלו, כולל קטעי מוזיקה, מכתבים ורישומים מתוך ספריית המדינה הפרוסית בברלין לפולין. כאשר פלשו הנאצים לפולין, הם מיהרו להעביר את חומריו מהמדינה והם התפזרו ברחבי העולם. כ -270 מתוך הציונים הללו נותרו לא מפורסמים ולאחר מכן לא נשמעו לציבור עד היום! הודות למאמציו של פרויקט מנדלסון, שהוקם בשנת 1996, נחקרו מספר רב של מסמכים אלה וחוזרו יחד שוב.

משפחת מנדלסון נרדפה ללא רחם בתקופת שלטון הטרור של "הרייך השלישי". בשנת 1938 חיסלו הסוציאליסטים הלאומיים את עסקי הבנקאות הוותיקים של משפחת מנדלסון (מנדלסון ושות '). כמה מצאצאיו של מנדלסון שינו את שמם למשהו פחות יהודי והסתתרו. במקום להיעצר על ידי המשטרה החשאית של הגסטפו, אליזבת ווסטפל (1865 – 1942) ומארי לואיז הנסל (1894 – 1942) התאבדו.

מנדלסון, ואגנר והנאצים נפגשים בסיפור משעשע מגג אולם הקונצרטים של פראג. הפיקוד העליון הגרמני הורה להסיר פסל של מנדלסון. קצין ה- SS האחראי, יוליוס שלזינגר, לא ידע מי מהפסלים הרבים של מנדלסון. לאחר שלבקש ללא הצלחה ייעוץ מד"ר רבינוביץ ', יהודי מלומד, פנה שלזינגר לבחור את הפסל בעל האף הגדול ביותר! אין ספק, הוא חשב, זה חייב להיות האחד. בדיוק כשהפסל התחיל להתהפך, הוא הבין לזוועתו שבמקום מנדלסון, הצוות שלו בחר מבלי משים את הגיבור המוזיקלי של הנאצים! זה היה לא אחר מאשר הפסל של וגנר!

למרבה האירוניה, על כל הרדיפה האנטישמית שזכו למוזיקה של מנדלסון וצאצאיו, מנדלסון הצהיר בחייו הצהרה ברורה אודות המרתו מהיהדות לאמונה הלותרנית בכך שדגל במוזיקה הנוצרית הנשכחת של באך. הוא כתב, "לחשוב שיהודי צריך להחזיר לעם את המוזיקה הנוצרית הגדולה ביותר בעולם!"

אנדרטת מנדלסון שנבנתה מחדש, 2008

למרבה המזל, מאז מלחמת העולם השנייה, המוניטין של מנדלסון והמוזיקה שלו שוחזר. אנדרטת מנדלסון שוחזרה ונחשפה רשמית ב- 18 באוקטובר 2008. בשנת 2009 הונפקה בול בגרמניה לרגל 200 שנה להולדתו. למרות הרדיפה הקיצונית, מורשתו של מנדלסון זכתה לרנסנס ומתנת הניגון הנהדרת שלו נהנית מדור חדש של חובבי מוזיקה.


מוזיקת ​​גיליונות למרץ החתונות

הגרסה המקורית של לחן החתונה המקורי, שנכתב על ידי מנדלסון עצמו, עשויה להיראות מעט קמצנית באופי, ברגשנות ובחגיגיות. עם זאת, תארו לעצמכם כמה שנים הוא נכתב וברור שאנו רגילים לסידור מעט שונה, מה שהופך כל אחד ממש לקצות האצבעות. אבל קלאסיקות הן קלאסיקות והן אלמותיות אי אפשר לנטוש לגמרי את הרעיון המקורי, שהוליד כל כך הרבה וריאציות. תווים ראשוניים של הלחן הקלאסי מאוד של המלחין האוסטרי:

אתה יכול להאזין לקומפוזיציה הזו במשך שעות ולהתפעל מהמוזיקאי הגדול ומהמתנה הייחודית שלו. ובכל פעם יהיו אלה אותן רגשות השתכשכות שימלאו את כל גופכם בציפייה לחתונה והפאר שלה. את החלק השני של מצעד החתונה המפואר של הסופר המפורסם, המעוטר בשפת התווים המוזיקליים, תוכלו למצוא להלן בתמונה:


חלום ליל קיץ

העורכים שלנו יבדקו את מה שהגשת ויחליטו אם לשנות את המאמר.

חלום ליל קיץ, מוזיקה אגבית מאת המלחין הגרמני פליקס מנדלסון שנכתב לליווי הופעות של מחזהו של שייקספיר חלום ליל קיץ בחצר המלוכה הפרוסית.

מנדלסון הכיר את שייקספיר כשקרא תרגומים לגרמנית כנער, ובשנת 1827, בגיל 17, קיבל השראה לכתוב יצירה הלוכדת את אווירת הקומדיה של שייקספיר. היצירה, פתיחת קונצרטים, הפכה במהרה לפייבוריטית פופולרית ברחבי אירופה.

מנדלסון חזר לשייקספיר בשנת 1843 לבקשתו של המלך הפרוסי פרידריך וויליאם הרביעי, מעריץ הפתיח, שרצה סט מוזיקה אגבית להפקה הקרובה של חלום ליל קיץ. מנדלסון יצר 14 יצירות קצרות המבוססות על נושאים ומצבי רוח מתוך היצירה הקודמת. היצירה השלמה הוצגה לראשונה עם ההצגה ב- 14 באוקטובר 1843.

היצירות החדשות של מנדלסון, כמו "השיר עם מקהלה", שיר ערש למלכת הפיות טיטניה ו"מצעד החתונות ", שנכתבו ללוות את החתונות המרובות בסוף ההצגה, השיבו מחדש את הרוח הקסומה של הפתיח. הסט השלם כולל גם שרצו של פיות זריז, נוקטורן רודף עשיר בקרניים, ריקוד ליצנים צף וגמר פרידה. התנועה הידועה ביותר היא אולי "מצעד החתונות", שמשוחק לעתים קרובות בטקסי חתונה מודרניים.


ירח הדבש המלכותי

לאחר ארוחת הבוקר החתונה שלהם, הנסיכה אליזבת והנסיך פיליפ יצאו לתחנת ווטרלו, והצטרפו אליהם הקורגי של אליזבת, סוזן, כשהיא נוסעת ברכבת להמפשייר כדי לבלות את ליל כלולותיהם בברודלנדס, ביתו של דודו של פיליפ, ארל מאונטבטן.

הנסיכה אליזבת והנסיך פיליפ זלגו עלי כותרת של ורדים ביציאה מארמון בקינגהאם, לונדון, לירח הדבש שלהם.

שאר ירח הדבש המלכותי שלהם בילה ב Birkhall באחוזה Balmoral בסקוטלנד.


בזמן שהם תכננו טקס לזוג זה להינשא ביוני, הם ביקשו שמצעד החתונות של מנדלסון ייערך כפגרה. לאחר שהודיעה לבני הזוג שמוזיקה המציגה פנטזיה, רצח, סקס ותענוגות אחרים לא תתאים לקורבן המיסה, היא בוחרת ביצירה אחרת ללא היסוס. אז הם בוחרים את המעיין של ויוואלדי, בו אמרתי שאם כן אם שיכורים לא נרדמים, חוסר אנרגיה פיזית או נפשית וכלבים נובחים היא יצירה מקודשת שמאפיינת את הנישואים שלך ואת הסקרמנטים, אז מה דעתנו לעשות את רונדו של מורט או את התנדבות החצוצרה של פרסל? רונדו זה!

עכשיו הם יושבים עם מונסיגנור, כומר קתולי, והוא מציע להם לעשות את מצעד החתונה של מנדלסון. "זה היה המפגש בכל החתונות שהוא עשה עד כה, וזה יהיה רעיון טוב עבורנו", הוא אומר. עכשיו אני שולח מייל חם לכלה שאומר שהוא טועה וידבר איתו דבר ראשון בבוקר בבוקר ואחזור אליה.

דיברתי עם מונסיניור ומביע את התנגדותי בלבבי שהמצעד הזה קשור לפנטזיה, רצח ומין ושאיני יכול לאפשר ליצירה כזו לעשות לעג מהקרבן הקודש של המיסה או מקדש הזוגיות. "אבל משמעות הדברים משתנה עם הזמן." בֶּאֱמֶת? לפנטזיה, לרצח ולמין יש את אותה ההגדרה כיום כמו לפני 2000 שנה. עם זאת, הוא אמר שיחקור את זה עוד קצת ולאחר הנסיגה יקבע פגישה שתדון בכך.

הייתי רוצה את חוות הדעת של מוזיקאים אחרים כדי שאוכל להגן בהצלחה על הטענה שלי שיש לאסור שימוש בזוועה כזו בכל ליטורגיה.

I don't think this is ever a good idea. It's not the bride's fault. She doesn't know any better. You need to address this with the priest, and ultimately he's in charge not you. While you can make a good argument against using the Mendelssohn at Mass, one could also make a compelling argument for not excluding it.

With all the liturgical abuses out there, I personally find this to be a minor one, and a battle not worth fighting. For future weddings you could offer a list of approved selections from which to select, but even that will require the backing of the pastor.

I see your point about the piece in question, and I think it's a valid one, but this is one instance where the pastoral "trump card" should be played. And I don't think you handled the situation well, specifically with your communications with the bride.

I trust that I won't be condemned in the final judgement for refusing to play less than ideal music at Mass because the priest said it was ok.

Pieces do change. Do you know the original text to "Ode to Joy?" Definitely not appropriate during church, and what that has developed into ("Joyful Joyful") is one of the few actual sacred pieces that I do for recessionals!

The tune for "O Sacred Head Surrounded" was originally a love song. At what point did it become acceptable to use during church? הרשימה יכולה להימשך. וכן הלאה. וכן הלאה.

While I *never* offer the Wedding March as an option, and would try to discourage a bride from using it, this is not a hill I would die fighting on. At this point, I think far more people are familiar with "The Wedding March" as a recessional at a church wedding than the original context, so the question is asked again: At what point DOES it become "ok" to use in church? Like the other pieces I mentioned, when is it far-enough removed from its original secular source?

"I would like the opinions of other musicians so I can successfully defent (sic) my case that such an atrocity should be banned from being used in any liturgy."

My opinion as a musician is that you are wrong. It's a decent piece of music, and the associations of it are far-divorced (pun intended) from it. Just like the Phrygian mode no longer excites men to lascivious behavior, and triple ("perfect") meter is more likely to recall a waltz than the Holy Trinity.

For whatever my opinion may be worth to you.

More objectively, you do whatever the priest says. You should have talked to him about wedding music when you began working with him - wedding music a topic I swiftly bring up with new employers, to find out their own policies on such pieces. Because at the end of the day, the priest decides the appropriateness of the music, not you, I, or the bride.

Well, I played for several hundred weddings before presbyteral ordination in 1973, and a few dozen since then. I never played either the Mendelssohn or Wagner. As pastor they were never played in my parishes. I hear them on occasion when I preside at weddings in other parishes.

BKJOE, I do question your reference to "fantasy, murder, sex, and other delights." Are you confusing the Mendelssohn and the Wagner? The Mendelssohn is part of his incidental music for Shakespeare's A Midsummer Night's Dream, which is all about a pagan god and goddess, and many fairies. There are no murders.

I agree wholeheartedly with Gavin and Paul_Onnonhoaraton (and others) on this one. The arguments made about the inappropriateness of this march are based solely on perceptions that simply no longer exist. It's a sad truth that you could play the Mendelssohn at 100 weddings, and there's a good chance that not a single person in the pews will have read or seen a production of "A Midsummer Night's Dream." It's time to put this argument to rest.

HOWEVER, if you want to make a rational argument against its use, cite its modern popular portrayal. Nearly every wedding scene in every movie filmed in the past 50 years has this march played badly by some Left-foot Lucy on a terrible spinet organ. No bride wants their recessional music to remind the congregation of that.

If you do play it, play it well, and take the time to learn the whole thing. It's wonderful music!

Shall we assume this preposterous claim is being made out of ignorance rather than willful dishonesty in imposing one's own tastes on the poor bride? A Midsummer Night's Dream is worth reading once, and even rereading. It ends with preparations for a triple wedding, and has never included a murder fundamentalists have attempted to ban it for depicting fairies though, so maybe there's a case to be made on grounds of 'fantasy'. I would suggest though that if it's good enough for Queen Victoria ו Monsignor you might instead look for a more graceful way of bowing out.

The plays for which Purcell wrote theatre music on the other hand include Abdelazer or The Moor's Revenge, A Fool's Preferment or The Three Dukes of Dunstable , Amphitryon or The Two Sosias, Aureng-Zebe or The Great Mogul, Bonduca or The British Heroine, Circe, Cleomenes, the Spartan Hero, Distressed Innocence or The Princess of Persia, Don Quixote, Epsom Wells, Henry the Second, King of England, The History of King Richard the Second or The Sicilian Usurper, Love Triumphant or Nature Will Prevail, Oedipus, Oroonoko, Pausanias, the Betrayer of his Country, Regulus or The Faction of Carthage, Rule a Wife and Have a Wife, Sir Anthony Love or The Rambling Lady, Sir Barnaby Whigg or No Wit Like a Woman's, Sophonisba or Hannibal's Overthrow, The Canterbury Guests or A Bargain Broken, The Double Dealer, The English Lawyer, The Fatal Marriage or The Innocent Adultery, The Female Virtuosos, The Gordian Knot Unty'd, The Indian Emperor or The Conquest of Mexico, The Knight of Malta, The Libertine or The Libertine Destroyed, The Maid's Last Prayer or Any Rather Than Fail, The Marriage-hater Match'd, The Married Beau or The Curious Impertinent,The Massacre of Paris, The Mock Marriage, Theodosius or The Force of Love, The Old Bachelor, The Richmond Heiress or A Woman Once in the Right, The Rival Sisters or The Violence of Love, The Spanish Friar or The Double Discovery, The Virtuous Wife or Good Luck at Last, The Wives' Excuse or Cuckolds Make Themselves, וTyrannic Love or The Royal Martyr

I'm not sure which of these restoration delights the trumpet tune was originally meant to accompany, but who knows what sinful orgies might have been portrayed: I don't think I'll ever be able to listen again without being distracted by private speculations. There, now it's ruined for everyone :-P

I'm (sort of) with njgw, above. It's tough to make this argument from the historical use of the piece it's so far removed in common usage that it's pretty much moot.

I would add that discouragement from using the pieces should come not just from popular portrayal, but also from the fact that it's incredibly cliched. It's like yelling "play ball" after every national anthem, or being the kid that has to have the last clap after a round of applause. There are just so many better choices.

If you want to make the case against the pieces from historical origin, though, please don't throw around descriptions like this:

They really aren't helpful, and often stop a conversation before it's started. There are ways to guide couples (and pastors) away from troublesome pieces without throwing the jerk card.

Instead, making the same points, approach it with a bit more good humor, like Gary Penkala:


צפו בסרטון: החתונות הכי מושקעות בעולם חובה צפייה (יולי 2022).


הערות:

  1. Teodor

    אני חושב שעושים טעויות. אני מציע לדון בזה.

  2. Khepri

    Stylish thing

  3. Muzragore

    סופר שומן

  4. Tyg

    It’s not clear to me.



לרשום הודעה